Биография и личная жизнь Моны Лизы, кто она такая, ее муж, история картины
(3 оценок, среднее: 3,67 из 5)
Загрузка...Описание картины
Картина Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо», называемая чаще всего сокращенно «Моной Лизой» или «Джокондой» – одно из самых известных и загадочных произведений искусства.
Картина высотой 75 см и шириной 53 см представляет собой поясной портрет женщины средних лет. Дама сидит в кресле, повернувшись вполоборота лицом к зрителю. Поверх левой руки, положенной на подлокотник кресла, лежит правая рука.
На женщине надето темно-зеленое платье с тонкими оборками, сшитое из тяжелой ткани. Рукава из ткани желтого цвета собраны в складки. Рукава, как и глубокий вырез на груди, украшены вышивкой. Через левое плечо переброшен скрученный кусок ткани.
Гладко зачесанные, негустые волосы, ниспадающие слегка волнистыми прядями на плечи, разделены пробором. Поверх волос наброшена легкая вуаль, присущая в те времена вдовам. На лице Моны Лизы нет бровей и волос на верхушке лба.
Судя по виднеющемуся парапету и панораме позади модели, женщина позирует, сидя на открытой ложе. Фрагменты колонн, виднеющиеся по краям парапета, указывают на то, что изначально картина была больших размеров. За лоджией виднеется величественный пейзаж с озерами, речными потоками, извилистыми тропами. Дикая, красочная местность окружена присыпанными снегом скалистыми горами, простирающимися до самого неба.
История ее создания
Работу над «Джокондой» Леонардо начал в 1503 году. Заказ на написание портрета художник получил, находясь во Флоренции. Это был третий приезд да Винчи на родину. Леонардо поселился недалеко от палаццо Гонди в доме, принадлежащем семье Герардини.
Несмотря на то, что живописец обычно избегал таких заказов, он взялся за картину с особой страстностью. В этот период Леонардо работал над довольно масштабным произведением – фреской «Битва при Ангиари». Поэтому закончить портрет во Флоренции художник не успел.
Уехав во Францию, да Винчи забрал полотно с собой, как и многие другие произведения. Во Франции живописец продолжал работу над портретом, совмещая процесс создания картины с философскими размышлениями.
За 4 года до своей смерти – в 1516 году Леонардо, наконец, завершил работу над портретом. Согласно завещанию художника полотно досталось одному из его любимых учеников – Салаи. Позже наследники Салаи продали картину французскому королю Франциску I. При правлении Людовика XIV портрет перевезли в Версальский дворец, а после Французской революции поместили в Лувр.
Был ли такой человек
Многие годы искусствоведы пытались выяснить имя модели, позирующей Леонардо. Назывались имена наиболее известных в ту эпоху женщин из знатных семей:
- Катерины Сфорцы;
- Чечилии Галлерани;
- Изабеллы Арагонской;
- Констанцы д̓Авалос;
- Изабеллы д̓Эсте;
- Изабеллы Гуаланды.
Существовали и противоположные версии. Одна из них гласила, что на полотне изображен юноша, переодетый в женское платье. Причиной такого предположения стали слухи о гомосексуальных отношениях да Винчи с его молодым учеником Салаи, с которым художника связывала многолетняя тесная дружба.
В двухтысячных годах было проведено компьютерное исследование картины. Исследователи выявили совпадения черт лица Джоконды и художника. В результате появилась теория, что да Винчи написал автопортрет с олицетворением женской стороны своей натуры.
Наиболее вероятной считается версия, согласно которой живописцу позировала конкретная женщина – Лиза Герардини, живущая во Флоренции. Лиза была третьей женой Франческо дель Джокондо – богатого купца, торгующего шелковой тканью. В связи с рождением второго сына и покупкой нового жилища, Франческо решил сделать подарок жене, заказав ее портрет своему другу – Леонардо де Винчи. Причина, по которой живописец не отдал портрет заказчику – неизвестна.
Загадочная модель живописца умерла в 1542 году, дожив до 63 лет. Могила дель Джоконда находится в обители Сант̓Орсола. Некоторые ученые инициировали раскопки захоронения Моны Лизы для воссоздания ее облика. Если эксперимент удастся, то тайна шедевра Леонардо да Винчи будет раскрыта.
Почему улыбка – главный элемент картины
На протяжении пяти столетий вокруг «Джоконды» не затихают споры. Особенно привлекает исследователей улыбка Моны Лизы.
Обычно любой человек при взгляде на картину обращает внимание на глаза. Но художнику удалось так изобразить женщину, что первый взгляд невольно падает на ее улыбку. С помощью специальных художественных приемов Леонардо удалось сделать ее естественной и в то же время загадочной.
Исследователи выдвигали множество теорий, пытаясь связать улыбку с состоянием женщины. Много споров возникало по поводу того, счастлива ли женщина на портрете или грустна. Кто-то считал, что модель безмятежно улыбается, так как беременна. Для кого-то улыбка Джоконды казалась дразнящей. Писатель Теофиль Готье вообще считал, что Мона Лиза – женщина-вамп, использующая свою улыбку в качестве оружия соблазнения мужчин. Были и те, кто утверждал, что сжимая губы в полуулыбке, женщина пытается скрыть недостающие зубы.
Благодаря оптической иллюзии, созданной гениальным живописцем, выражение лица Моны Лизы с разных ракурсов представляется по-разному. Когда смотришь на Джоконду издалека, кажется, что у нее веселая улыбка. Вблизи – выражение лица меняется и становится скромным.
Попытки украсть картину
До некоторого времени «Джоконда» интересовала в основном знатоков искусства. Но 22 августа 1911 года случилось событие, многократно увеличившее славу картины.
Это был закрытый для посетителей день, и французский художник Луи Беру пришел в Лувр с целью сделать с произведения да Винчи копию. Но полотно на стене отсутствовало.
Полицейские, вызванные художником, сначала решили, что портрет находится у фотографа Брауна, которому разрешалось фотографировать произведения искусства в нерабочие дни. Однако в ателье картину не обнаружили. Музей закрыли и приступили к допросу сотрудников.
Сначала полицейские заподозрили в краже рабочих, проводивших в Лувре ремонтные работы. Затем арестовали поэта Гийома Аполлинера, но позже его отпустили. Подозревали в краже и художника Пабло Пикассо.
Два года о шедевре Леонардо да Винчи ничего не было известно. 24 ноября 1913 года флорентийскому антиквару Альфредо Джери пришло письмо с предложением приобрести «Мону Лизу». Антиквар связался с директором галереи Уффици Джованни Погги и вместе они договорились о встрече с продавцом, назвавшимся Леонардо V.
Встретившись с продавцом и убедившись, что картина подлинная, Джованни позвонил в полицию и вора арестовали. Им оказался итальянский художник-декоратор Винченцо Перуджа. В 1908 году он иммигрировал из Италии во Францию, а в 1911 году устроился работать в Лувр, где ему и пришло в голову украсть одно из произведений музея.
Сначала его целью была картина Андреа Мантеньи «Марс и Венера». Но затем вор решил вынести полотно меньшего размера, и выбрал «Мону Лизу». Картину похититель спрятал под рабочим халатом и спокойно вышел из музея.
Суд над Перуджа проходил в июне 1914 года во Флоренции. Похититель оправдывал свой поступок патриотизмом, чем вызвал сочувствие публики. В результате вор получил лишь полтора года тюрьмы. За несколько месяцев до суда картину вернули в Париж.
Мона Лиза фото
Интересные факты
Картина Леонардо да Винчи хранит множество тайн, которые пытались разгадать исследователи всего мира. Специалисты из Италии, используя микроскопическое увеличение картины, нашли на различных элементах холста незаметные для глаза буквы и цифры. По утверждению историка искусства Сильвано Винчети на глазах женщины начертаны буквы: на правом – «LV», на левом – «СЕ». Но если LV – это инициалы художника, то что означают буквы СЕ, разгадать так и не удалось.
По мнению некоторых исследователей, в вышивке, нанесенной на вырез платья модели, художник зашифровал свою подпись.
В 2006 году канадские ученые, проведя исследования «Моны Лизы» с помощью инфракрасного и лазерного излучения, обнаружили под портретом еще одно изображение. Похожие исследования в 2015 году провел француз Паскаль Котт. Ему удалось увидеть под современным изображением Джоконды целых четыре портрета молодой женщины.
Картина много раз подвергалась нападению вандалов. Ее обливали кислотой, забрасывали камнями, распыляли по ней красную краску. В связи с этим сотрудникам музея пришлось поместить полотно под пуленепробиваемое стекло.
